Fantasien hans visste ingen grenser, han ville ikke akseptere anstendighetens grenser, og anså kvaliteten på råvarene som brukes som det viktigste kriteriet for å lage klær. "Rebel", "klovn", "rampete hooligan", "antihelt fra moteindustrien" - motedesigneren fikk slike komplimenter fra kollegene sine, og lojale fans kjøpte opp samlingene hans i løpet av få timer i et forsøk på å skape et unikt ekstravagant bilde.
Bildet er Franco Moschino, en mann som sendte mote til helvete, men som samtidig ble mer og mer populær i denne bransjen.
Start
Han ble født i en liten by i 1950. Allerede i barndommen viste Franco talent, som senere ble hans heldige billett til moteverdenen. Moschino elsket å tegne. Alt som omringet gutten og alt han drømte om ble reflektert på papiret. Det yngste medlemmet av Moschino-familien krydret bildene sine med et opprør av farger og en dose fantasi. Kanskje trodde foreldrene at sønnen deres var bestemt til å bli en stor kunstner. Men livet har gjort justeringer av skjebnentalentfulle barn.
Farens død undergravde familiens økonomiske tilstand. Franco, tvunget til å bli forsørger, tok på seg hvilken som helst jobb for å tjene penger. Til tross for trettheten fortsatte han å male, og etter endt skolegang gikk han inn på Milanos kunstakademi. Storbyen åpnet store muligheter. Med penger var det fortsatt trangt å betale for studier. Men takket være talentet hans finner Franco lett deltidsjobber. Franco Moschino lager sett og illustrasjoner for magasiner og glansede publikasjoner, inkludert Linea Italiana og Harper's Bazaar. Det var slik behovet for å tjene penger førte ham inn i moteverdenen.
Den unge motedesigneren fikk lett venner og de rette bekjentskapene. Den fantastiske sansen for humor og subtil ironi appellerte til folk, og han fikk snart popularitet i kretsene til motepublikasjoner. I en alder av 19 fikk han en invitasjon til å bli illustratør av samlingene til selveste Gianni Versace. Den unge mannen var gladelig enig og jobbet i seks år sammen med den store designeren, og lærte det grunnleggende om moteindustrien under streng veiledning av maestroen.
Franco Moschinos biografi: veien til suksess
Selv da, ved å tegne skisser, tillot han seg friheter som ble kjent. Men Gianni, som ingen andre, forsto at en skandale er en stor PR. Derfor inviterte han umiddelbart den unge mannen til å utvikle reklamekampanjer for motehuset hans.
Årene ved siden av Gianni Versace ble en slags skole for teori og praksis, som Franco lærte med letthet. Men ikke alt som den store maestroen tilbød, aksepterte den unge mannen med entusiasme. i fellesskapde var opptatt med å lage uanstendig luksuriøse antrekk, men Moschino drømte om lette klær som kunne brukes på gaten.
På 70-tallet ble mote til kunst. Luksuriøse modeller hadde råd til bare rike mennesker. Her uttaler en innfødt i det midterste lag av befolkningen en dristig setning for den tiden:
Det du liker er moteriktig!
Denne veien ble valgt av det unge talentet - Franco for å skape komfortabelt og mer demokratisk streetwear.
Høyeste time
I 1978 flyttet Franco for å jobbe for Cadette. Her slapp han sin debutlinje, som varte i 11 sesonger, altså 5 år. Hun passet ikke inn i rammen av tradisjonell mote. Ingen i verden har gjort noe lignende. Det var begynnelsen, og arbeidet med kolleksjonen bestemte stilen som motedesigneren senere skulle forfølge.
Det var i Cadette det skjebnesvangre møtet med Rossella Giardini fant sted. På den tiden samarbeidet hun med Nicolo Trussardi. Kanskje var dette det viktigste øyeblikket i Francos liv. Hva er det å skjule, til å begynne med likte ikke den unge mannen jenta. Men det stoppet dem ikke fra å takke ja til tilbudet om å jobbe sammen. Hun ble assistent i opprettelsen av Cadette-samlinger, og flyttet til Botega Veneta, var hun ansvarlig for produksjonen av tilbehør og sko, og etter deres tandem flyttet hun inn i noe mer. Rossella Giardini ble Franco Moschinos kone, venn, kollega og elskede muse. De var uatskillelige til deres død. Det triste øyeblikket i livet hennes ble innledet av 11 års suksess, der motedesignerensøkte, om ikke å ødelegge, så "knuse" de kjedelige og kjedelige grunnlagene for moteverdenen grundig.
Mange kaller stilen hans classico con twist. Vi innrømmer at han ikke skapte nye trender og former, men tok klassikerne som grunnlag og gjorde narr av henne fra bunnen av sitt hjerte. Til tross for dette angret Rossella aldri på valget, og noen år senere sa hun:
Med Franco kom jeg inn i en ekstravagant, fantastisk og merkelig verden.
Moschino: merkevarehistorie
Franco Moschino innser etter hvert at selvtilfredshet i moteverdenen er hans "triks", og bestemmer seg for å tjene penger på det. Ideen om å skape din egen merkevare har vært i hodet mitt lenge, men konstant ansettelse hindret meg i å gjøre slike hverdagslige ting.
Det var Rossella som overbeviste Franco om å åpne et motehus, og allerede i 1983 dukket Moonshadow opp på verdensmotescenen og merket Moschino Couture ble registrert. Siden den gang har det blitt snakket om det ikke bare i Europa, men også langt utenfor grensene.
Den unge opprøreren hedret ikke de etablerte motekanonene i det hele tatt. Han skapte klær i strid med sunn fornuft. Franco Moschino var veldig underholdt av hypen rundt navnet hans - kolleger sprakk utrettelig at han var en skam for mote med sine innovative sprø ideer. Men ikke desto mindre nøt hver samling utrolig suksess og popularitet blant et takknemlig publikum. Som et resultat har kritikk blitt en integrert del av motedesignerens arbeid. Men det plaget ham ikke mye. Han nådde målet sitt om å ødelegge klisjeer og latterliggjøre motedyrkelse.
Collections
Designer scoopedinspirasjon fra de merkeligste kilder. På bakgrunn av datidens luksus og generell ekstravaganse var han i stand til å oppnå uttrykksfullhet ved å bruke elementer av surrealisme og på en kompetent måte å kombinere palett og tekstur.
Flamenco, Mughals, blomster - alt blandet i høstkolleksjonen 1996. Den inneholdt også en liten svart kjole (forstår du vitsen?) med flere frills og en skarlagenrosa i midjen, orientalsk mønstrede silketunikaer og en trenchcoat i skinn med et teppelignende trykk.
I 1997 åpnet Franco Moschino moteshowet i en streng svart dress og en hodeplagg med mange roser. Men den store gleden ble forårsaket av tre kjoler, som, ved siden av hverandre, skapte bildet av Taj Mahal.
1999-kolleksjonen ble inspirert av filmen The Mask of Zorro. Motemodeller i fektedrakter dukket opp i spissen, etterfulgt av modeller i svarte kjoler pyntet med dusker, lagdelte frills, strikkede blonder og flere splitter.
Vår-sommer 2001-sesongen ble preget av spanske motiver, svarte, hvite og røde striper, samt merkede prikker. Aftenkjole med volanger på skulderen og kanten, som minner om en flamencodanserkostyme, var dekorert med et mønster fra fargede magasinforsider. Denne modellen har blitt det svarte fåret blant skoledresser med stramme slips, svarte blazere over vester.
samarbeid
I 2007, sammen med Max Safety Fashion-merket Moschino for 65-årsjubileet for EICMA-utstillingen i Milanolanserte en serie med motorsykkelhjelmer.
I 2009 utviklet Pixie Lott og Moschino en serie med T-skjorte-topper. Den begrensede samlingen ble laget i grått og dekorert med linjer fra vokalistens sanger. Kostnaden for hver t-skjorte var 6 380 rubler (85 euro). Det var mulig å bli eier av eksklusive klær gjennom den offisielle nettsiden. Alle inntektene fra salget gikk til en veldedig stiftelse opprettet for å støtte mennesker som lider av Perthes syndrom.
I 2011 ble en kapselkolleksjon av plastballerinaer laget i samarbeid med plastmøbelfirmaet Kartell.
I 2005 designet Franco Moschino klær for verdens mest populære dukke, Barbie.
I 2016 dukket det opp tre design av Coca-Cola Light Loves Moschino-bokser i form av et okseskinn, hjerter på en rosa bakgrunn og et bord for å bestemme kvaliteten på synet.
Og 2018 ble året for samarbeid med H&M. "Cartoon couture" - dette er hvordan den kreative direktøren for merkevaren, Jeremy Scott, beskrev utseendet på podiet til heltene til Warner Bros., Disney og Nickelodion. Kolleksjonen ble presentert med klær ikke bare for mennesker, men også for dyr. Hundeeiere kan kjøpe to typer hettegensere og et halsbånd med bånd til kjæledyrene sine.
Curtain down
Franco Moschino døde på grunn av komplikasjoner fra AIDS. Han døde i 1994 da han bare var 44 år gammel. Inntil de siste dagene forble den talentfulle motedesigneren en driftig forretningsmann: han klarte å lansereøko-linje k alt Ecouture!, bytt ut ekte pels med fuskepels og samle inn en stor sum til en veldedig organisasjon som hjelper barn med å bekjempe AIDS.
Sikkerhetsnåldekor, eggerøre i plast, bamsepelsfrakker, Mikke Mus-dekorerte aftenkjoler, Chanel-parodier, jernbrente silkebluser – dette er bare noen av de «gale» som Franco tillot seg Moschino da lage samlinger. Han overt alte lett motemodeller til å urene baklengs, og tilbød publikum å kaste tomater på modeller de ikke likte.
Livet etter døden
Et år etter ektemannens død, lanserer Rossella Giardini, som tok over merkevaren Moschino, blomsterduften for kvinner Cheap & Chic. Parfymeannonsen var mer som en bruksanvisning:
Prøv duft på halsen, håndleddet, dekolletage, nesetippen, og gå deretter tilfeldig forbi mannen du er interessert i, som om du ikke legger merke til ham. Vi anbefaler å bringe mannen sakte i kok. Men hvis du har kort tid, få fart på prosessen med provoserende blikk og flyktige fraser. Ikke spray Cheap and Chic i nærheten av alt for varme kropper! Det er ikke trygt! Moschino er ikke ansvarlig for misbruk av duften. Spray med forsiktighet - flere menn enn du vil falle for agnet ditt!
Samme år dukket det opp solbeskyttende optikk for menn og kvinner. Utgitt i 2000en samling klær for små kunder - barnelinjen Moschino Kids. I 2005 skapte merket konsertkostymer for Kylie Minogues Showgirl - The Greatest Hits Tour. I 2006 er "Moschino" involvert i utviklingen av sportsklær for deltakere i åpningsseremonien til de olympiske vinterleker, holdt i Torino.
Takket være Rossele Giardini har Moschino ikke sluttet å eksistere. Kona fortsatte virksomheten med suksess, og i 2013 overlot hun den til trygge hender. Jeremy Scotty forrådte ikke hovedmålet og den ideologiske filosofien til en mann som åpent lo av de som ble ofre for moteindustrien, men han kunne knapt forestille seg at de ville heve samlingene hans til rangering av fetisj.